zum Werk von Sígrun Ólafsdóttir

Zeichnung im Raum, Volumen in der Fläche – unter dieser Devise könnte man das bisherige bildhauerische und zeichnerische Schaffen von Sigrun Ólafsdóttir zusammenfassen. Die Künstlerin arbeitet mit zwei Medien, die in ihrer Wesensart und ihrer Erscheinungsform ganz unterschiedlich zu sein scheinen: mit der Skulptur und mit der Zeichnung. Skulptur, das meint Volumen, Raum, Materie, Schwere - Zeichnung, das meint Fläche, Linearität, Leichtigkeit. Die Künstlerin setzt aber beides in ein wahlverwandschaftliches Verhältnis und schafft damit zugleich Neues: Skulptur wird und wirkt oftmals leicht und transparent, Zeichnung nicht selten schwer und kompakt. Dabei ist Sigrun Ólafsdóttirs künstlerischer Ansatz keineswegs brandneu, er steht durchaus in einer Tradition. Denn schon lange arbeiten insbesondere Bildhauer mit dem zweidimensionalen Medium der Zeichnung, das oftmals – etwa als Entwurf, als Skizze - eine dienende, die dreidimensionale Arbeit vorbereitende Funktion einnimmt. Was aber das Besondere in ihrem künstlerischen Konzept ist (und auch da steht sie eigentlich bereits auch schon wieder in einer gewissen Tradition) ist die Autonomisierung der Zeichnung, also die Loslösung vom reinen Entwurfscharakter.

Richard W. Gassen